¿Sabes lo que a Ringo no le gustaba de The Beatles?
La historia de The Beatles tiene muchas particularidades. No solo porque es, para muchos, la banda más grande de la historia, sino porque no siguió las convenciones típicas de una banda de rock clásica como sí hicieron sus contemporáneos The Rolling Stones. Si pensamos en la duración de la carrera de la banda, esto ya se presenta […]
ENTREVISTA CON DAVE SCHWENSEN
ENTREVISTA CON DAVE SCHWENSEN, AUTOR DEL LIBRO ‘THE BEATLES IN CLEVELAND’
Entrevista a cargo de Joe Viglione.
P: David, ¿Cuántos años lleva publicado el libro Beatles In Cleveland?
DS: Se publicó en abril de 2007. Estaba escribiendo dos libros al mismo tiempo, el otro era ‘Comedy FAQs And Answers’. Yo diría que soy más conocido como un «tipo detrás de escena» en la industria de la comedia debido a mi trabajo en Nueva York y Los Ángeles.
El contrato del libro de comedia fue a través de mi agente literario con una editorial de Nueva York, así que tenía una fecha límite para este. La presión estaba en latente – ¡Ja!
‘The Beatles In Cleveland’ era principalmente para mí, como fanático de los Beatles, y podía tomarme mi tiempo y divertirme con eso. Entonces, las entrevistas con los comediantes que hice para el libro ‘FAQs’ fueron investigadas y programadas con anticipación. El libro de ‘Cleveland’ fue más relajado para mí. Hacía una entrevista y parecía que esa persona me llevaba a contactar a otra. A menudo he dicho que ese libro prácticamente se escribió solo.
P: Cada año que pasa, ¿Hay un interés renovado a medida que más jóvenes encuentran intrigante la historia de los Beatles?
DS: Definitivamente y lo puedo comprobar por mí mismo con bastante frecuencia. Desde que salió el libro, preparé una presentación que hice para escuelas, bibliotecas, aprendices eternos y festivales. Ahora, no tanto con los aprendices de por vida que son en su mayoría fanáticos de los Beatles de primera generación, me ha sorprendido gratamente la cantidad de fanáticos jóvenes – y estoy hablando de jovencitos de tal vez nueve o diez años en la escuela secundaria y la universidad – que participan de mis programas. Algunos llevan camisetas de los Beatles y vienen en búsqueda que les firme un libro cuando he terminado. ¡Siempre les digo que su mamá y su papá eran demasiado pequeños para estar cerca cuando los Beatles estaban juntos!
Además, algunos de los fanáticos de la primera generación asistirán a mis programas y traerán a sus nietos con ellos. Quieren que comprendan la emoción de la Beatlemanía y lo que sucedía en la década de los sesentas. Siempre he intentado transmitir ese sentimiento a mis programas.
Por supuesto, ayuda que mi ‘trabajo diario’ sea como entrenador de comedia – trabajando con comediantes y oradores humorísticos – por lo que tengo mucha experiencia en el escenario y conozco el valor del humor en las presentaciones. Y en caso de que algunos fanáticos no se den cuenta de esto, otra atracción de los Beatles además de su música y de su cabello, fue el humor. Eran la brecha entre ‘The Goon Show’ y ‘Monty Python’ en Inglaterra. Si no me creen, miren ‘A Hard Day’s Night’ y ‘Help!’ . Ambas son películas de comedia con una gran banda sonora de música pop.
P: ¿Las personas te han escrito nueva información sobre el show de The Beatles en Cleveland o has encontrado más información como para actualizar el libro?
DS: !Sí, sí y SI! Una vez más, he hecho muchas presentaciones en vivo – y ahora algunas online como seminarios web (también para mi libro ‘The Beatles At Shea Stadium’) y los fanáticos me han enviado fotos raras y sus historias sobre los shows de Cleveland.
En los años que han transcurrido desde que se publicó el libro, también he seguido entrevistando a personas que estaban con ellos, como Art Schreiber, el famoso periodista que informó sobre su gira norteamericana de 1964, y Bill Briggs, que fue miembro de The Remains y abrió todos los espectáculos de los Beatles en su última gira de 1966. The Remains también acompañó a Bobby Hebb en el escenario en todos los shows. Una vez más, como fanático de los Beatles, si alguien tiene una historia sobre los shows de Cleveland o del Shea Stadium, me emociona escucharla.
Desde que se publicó mi libro más reciente, ‘Something To Laugh About’ el 31 de agosto de este año, he centrado mi atención en una versión actualizada de ‘Edición de Autor’ de ‘The Beatles In Cleveland’
Conservará todas las entrevistas de la edición original (incluida la de Bobby Hebb) pero profundizará con las nuevas entrevistas y muchas fotos nuevas. Ok, las fotos no son exactamente «nuevas» ya que el trabajo de cámara se hizo en los «desenfrenados» conciertos de 1964 y 1966 (recuerden : !la policía detuvo ambos espectáculos!), Pero para los fanáticos parecerán nuevas. No creo que se hayan publicado anteriormente en ningún otro lugar.
P: Sabemos que hablaste con Bobby Hebb para tu libro, ¿Algún otro artista o gente involucrada ha hablado contigo para The Beatles In Cleveland?
DS: Mencioné dos aportes importantes arriba. Las nuevas entrevistas incluyen a promotores, fans y otras personas que no son nombres familiares de la música. ¡Pero sus historias son fabulosas!
P: ¿Hablaste con Trini Lopez sobre el hecho de abrir el show antes que ingresaran The Beatles en París cuando investigaste el libro de 1966 y el libro del Shea Stadium?
DS: No, no tenía un martillo … Ok, !Lo siento! Soy un entrenador de comedia y no puedo evitarlo. A veces el humor funciona y otras veces … bueno, ahora eres testigo de las «otras veces»
P: ¿Ambos libros se complementan o son dos historias separadas?
DS: ‘The Beatles At Shea Stadium’ es una historia muy separada.
Mucha gente no sabe que se plantaron las semillas de ese famoso concierto en 1962. Ringo acababa de reemplazar a Pete Best y … bueno, tendrías que leerlo para saber más.
Pero de alguna manera estaban conectados. El concierto del Shea Stadium fue el verdadero comienzo del “rock de estadio” como lo conocemos hoy. Elvis hizo algunos antes de ingresar al ejército, pero nada como The Beatles en 1965. Debido a que atrajeron a 55,600 fanáticos al Shea, sin publicidad, se esperaba que hicieran lo mismo en todos los escenarios durante la gira norteamericana de 1966.
La única razón por la que Cleveland consiguió tener un show en 1966 fue porque el sitio original programado, Louisville, Kentucky, no tenía ningún lugar para colocar tantos fanáticos. Cleveland tenía un estadio con capacidad para 80.000 espectadores, por lo que se hizo un cambio. Eso fue un resultado directo de lo que sucedió en el Shea. Pero debido a los comentarios de John Lennon sobre el cristianismo y algunos otros factores, no necesitaban tantos asientos.
P: Con ‘Ticket To Ride’ de Barry Tashian y tu ‘Beatles In Cleveland’, tenemos información documentada sobre la gira de 1966 … ¿Algún otro libro que recomiendes sobre esa gira final de los Beatles?
DS: Sé que hay algunos por ahí y no querría olvidar alguno al no mencionarlo. He conocido a algunos autores de libros de los Beatles muy interesantes a lo largo de los años y todos tienen mucho que decir sobre los temas en los que se han centrado. Para mí son los dos libros que he escrito, pero perdería en la búsqueda trivial de los Beatles en temas distintos a aquellos que se tratan en estos dos libros.
Yo diría que Ivor Davis y Chuck Gunderson han publicado fabulosos libros sobre las giras de los Beatles por Norteamérica. Confié mucho en el libro de Barry y me aseguré de tener una copia y que ésta estuviese frente a mí cuando lo entrevisté.
Bobby Hebb me había mencionado esta historia antes, pero el libro de Barry era la prueba que necesitaba sobre la parada de los Beatles en mi ciudad natal en Vermilion, Ohio, el sábado 13 de agosto de 1966 mientras conducía de Detroit a Cleveland. ¿No la escuchaste?. Está en mi libro … !Ja!
P: Algo que te gustaría agregar?. Gracias, David.
DS: Aquí hay una historia – experiencia – con Bobby Hebb que nunca he olvidado y de la que hablo cuando alguien me pregunta acerca de mi experiencia al escribir ‘The Beatles In Cleveland’ . En efecto, yo fuí también un periodista de entretenimiento para un diario durante años y no puedo imaginar demasiadas celebridades que hagan ésto …
Bobby y yo hicimos su entrevista para el libro por teléfono. Yo lo he hecho de esa forma en la mayoría de mis libros – y grababa las conversaciones. Luego transcribía y editaba para el libro o para mi columna del diario.
Bobby y yo tuvimos una magnífica conversación. El era super buena persona, con mucha información y muy divertido en su conversación. Además, era Bobby Hebb!! Claro, yo me considero a mi mismo como un ‘rockero clásico’ , «Sunny» es una canción clásica – y yo ví a Bobby interpretarla en el concierto de los Beatles en 1966. Si alguien me hubiese dicho que algun día hablaría con Bobby Hebb… bueno, nunca me lo hubiese imaginado.
Como sea, cuando culminamos nuestra conversación no pude esperar ni un minuto para escuchar lo que se grabó. Pero no había NADA en la cinta!. Estaba en blanco!!
Me sentí muy mal al respecto y no podía creer que había perdido la oportunidad que Bobby Hebb estuviera en mi libro. Pero en lugar de rendirme – reaccioné de inmediato. Habían transcurrido solo un par de minutos desde que se colgó el teléfono, así que lo volví a llamar.
Actualmente, he entrevistado a unas pocas celebridades. Hay algunas que se comportan como si te hicieran un gran favor al darte una breve cantidad de su ‘precioso’ tiempo y otros se divierten con ello. Me daba la impresión que Bobby se mostraría divertido – o al menos comprendería mi dilema’- y tuve razón.
Él contestó el teléfono, le expliqué lo que pasó (mi momento “duh” de no tocar la tecla de grabación) !Y volvimos a hacer toda la entrevista! De hecho, estoy seguro de que pensé que esta era aún mejor porque ya estaba familiarizado con lo que me dijo antes y podríamos profundizar un poco más.
Nunca he olvidado esto. Yo era fan de Bobby Hebb desde 1966 – y lo soy aún más transcurridos cuarenta años.
[Publicado el 9 de septiembre del 2020 en el Blog Club Bohemia News]
LOS BEATLES CEDEN «I WANNA BE YOUR MAN» A LOS ROLLING STONES
Un 10 de septiembre de 1963 John Lennon y Paul McCartney componen para The Rolling Stones el tema ‘I Wanna Be Your Man» en el Estudio De Lane Lea en Londres. El encuentro entre los dos Beatles y los Rolling Stones fue posible gracias a Andrew Loog Oldham, quien era manager en la época de los Stones y quien también había trabajado para el equipo de Brian Epstein, como publicista de The Beatles.
Según Bill Janovitz, autor del libro ‘Rocks Off: 50 Tracks that Tell the Story of the Rolling Stones’ (St. Martin’s Griffin, 2014) prácticamente Oldham se había topado con Lennon y McCartney cuando salían de un taxi y los invitó al estudio donde los Stones estaban ensayando y, en ese mismo momento, John y Paul terminaron lo que había sido un boceto de McCartney de una idea, entregándoselo a los Stones para su single.
En ese momento los Rolling Stones tenían editado un solo disco sencillo con la canción «Come On» de Chuck Berry. Su repertorio consistía en esencia en covers de temas del rhythm and blues. Tanto Jagger como Richards acreditaron posteriormente a Lennon y McCartney que lo que hicieron ese día les dio un valioso entendimiento de como componer una canción.
Se sabe que Andrew Loog Oldham los encerró un día en la cocina hasta que terminaran ambos de componer una canción. El resultado fue «As Tears Go By» (1) . Un tema que Oldham hizo que su descubrimiento Marianne Faithfull grabara logrando una magnífica versión (2)
Los Stones tuvieron que hacer algunos cambios para que la canción se ajustara a su estilo. Le pusieron un toque más rudo de rhythm and blues y el slide de guitarra distintivo de Brian Jones. Grabaron el tema un mes después y el disco sencillo se editó el 1 de noviembre. Alcanzó el puesto 12 en las listas británicas. La versión Beatle estuvo a cargo de Ringo Starr y se publicó en el álbum ‘With The Beatles’
Keith Richards en su biografía ‘Life’ que tiene como co-autor a Jamie Fox habla del incidente:
«En Septiembre de 1963 no había canciones. Al menos ninguna que pensáramos que destacaría en las listas. Nada parecía probable en el barril de Rhythm & Blues, que siempre se agotaba. Estábamos ensayando en Studio 51 cerca de Soho. Andrew había desaparecido para dar un paseo y se ausentó de esta penumbra y se encontró con John y Paul, al bajarse de un taxi en Charing Cross Road. Tomaron una copa y ellos detectaron la angustia de Andrew. Les dijo: ‘No tenemos canciones’. Volvieron al estudio con él y nos dieron un tema que estaba en su próximo álbum, pero que no iban a sacar como single, «I Wanna Be Your Man». Nos lo mostraron. Brian le incorporó un bonito slide de guitarra y lo convertimos en un inconfundible tema Stones en lugar de la canción de los Beatles. Estaba claro que teníamos un éxito casi antes de que ellos salieran del estudio»
…………………………………………………………………………………………………………………………………………………
(1) «Bueno esa historia es cierta, pero es como cuando tienes un acordeón, esa es la historia, pero cuando extiendes el acordeón, la verdadera historia es que tomó más que unos cuantos días. Y la realidad es que les dije, ‘Voy a llevar mi ropa para lavar donde mi madre y cuando vuelva, tienen que haber empezado algo’. Eso fue en el No. 33 de Mapesbury Road. Y lo hicieron. Ellos pensaban que era una broma. Me parece que fue Keith quien dijo algo así como ‘De qué está hablando?’ . Mi posición era: ‘Si ud tocan la guitarra, entonces pueden componer una canción’. Tienen todas las municiones que necesitan'»
(2) Oldham ha negado la anécdota en la que se le atribuye haber descrito a Marianne como ‘Un ángel con grandes tetas’ . El ha señalado que no sabe de donde sacaron eso pero que Philip Norman lo puso en su libro y que él nunca se expresaría así de un artista que él representa.
[Entrevista concedida por Andrew Loog Oldham a Marcelo Sonaglioni publicada el 3 de enero del 2014]
MOJO DEDICA PORTADA Y ARTÍCULO A 55 AÑOS DE ‘RUBBER SOUL’
El fascículo 323 de octubre del 2020 de la revista MOJO, disponible en los puestos de diarios británicos el 18 de agosto , dedica la portada y algunos interiores al aniversario 55 del álbum RUBBER SOUL. Además incluye en su contenido un artículo con comentarios de Mick Jagger y Keith Richards sobre outtakes de la producción de los Rolling Stones ‘Goats Head Soup?’ y notas acerca de Prince, James Taylor y Peter Green, entre otros. El precio para Gran Bretaña de la publicación es de 12.95 libras esterlinas.
LA SEPARACIÓN DE THE BEATLES: ‘LAS ESCENAS NO VISTAS DE LET IT BE PRUEBAN QUE ELLOS QUERÍAN PERMANECER JUNTOS’
THE BEATLES no querían separarse de verdad argumenta Peter Jackson, quien ha dirigido el nuevo documental Get Back – que muestra montañas de escenas no vistas.
Por: George Simpson
Este año se han cumplido 50 años de la separación de The Beatles. Y es la película Let It Be la que capturaba sus sesiones de grabación de 1969 que algunos fans creen que muestra el inicio del fin de los Fab 4. Sin embargo, horas de escenas no vistas nunca se emplearon en el film y ahora el director de Lord Of The Rings, Peter Jackson , tiene el acceso para su nuevo documental The Beatles: Get Back.
Hablando con Rolling Stone, Jackson declaró: “Incluso aunque Let It Be no fue filmado pensando en la separación se filmó 14 meses antes que aconteciera. Puedo imaginar que si ibas al cine en mayo de 1970, y escuchabas que los Beatles se habían separado, entonces era obvio que ibas a mirar la película a través de un filtro particular. Me da la impresión que eso la ha llevado a ser conocido como un film de la separación. Pero no es de verdad un film de la separacíón en el sentido más amplio»
El director continuó: «En lo personal como un fan, al mirar las 56 horas, tengo la impresión de que es un grupo que quiere hacer algo diferente, pero ellos se han quedado sin lugares a donde ir. Ellos nunca quisieron repetirse – ellos no querían hacer un Sgt. Pepper 2. Incluso hay conversaciones que tenemos en el film donde hablan acerca de ‘Pueda que si volvemos y nos convertimos de nuevo en la banda del Cavern Club’ . Porque ellos no podían tocar en un estadio mucho más grande que el Shea. Ellos han hecho álbumes complejos. Ellos han hecho álbumes simples»
Jackson asertó: “Tienes la sensación que ellos no querían separarse. Esa es la impresión predominante que tengo. Son una banda que avanza, pero se han quedado sin lugares adonde ir»
The Beatles: Get Back va a estrenarse en agosto del próximo año, y mostrará el concierto de la azotea en una versión restaurada y completa de 42 minutos.
Después de todo, esa fue la última vez que The Beatles tocaron en vivo juntos.
Jackson y su equipo previamente restauraron y pusieron a color escenas no vistas de la Primera Guerra Mundial para el film documental del 2018 titulado They Shall Not Grow Old.
The Beatles: Get Back ha sido apoyado por los Beatles sobrevivientes de los Fab 4, Sir Paul McCartney y Sir Ringo Starr.
Mientras las viudas de John Lennon y George Harrison, Yoko Ono y Olivia Harrison también han dado su apoyo al proyecto.
McCartney dijo: “Estoy feliz que Peter haya revisado nuestros archivos para hacer un film que muestre la verdad acerca de los Beatles grabando juntos. La amistad y amor entre nosotros me recuerda la hermoso locura de tiempo juntos que compartimos»
Mientras Starr expresa con entusiasmo: «Estoy ansioso por este film. Peter es grandioso y fue tan cool mirar todas esas escenas. Habían horas y horas de nosotros riéndonos y tocando música, para nada como la versión que salió al mercado. Había mucha alegría y me parece que Peter mostrará eso. Me da la impresión que esta versión será más paz y amor, como eramos nosotros»
[Publicado el 17 de agosto del 2020 en The Express]
TRAILER DE FILM ‘MEETING THE BEATLES IN INDIA’
source
En septiembre se estrena el film ‘Meeting The Beatles In India’ de Paul Saltzman. Aquí el trailer promocional.
PAUL SALTZMAN ESTRENA DOCUMENTAL ‘MEETING THE BEATLES IN INDIA’
El miércoles 9 de septiembre del 2020 es la fecha programada por Gathr Films para el Estreno Mundial virtual del documental ‘Meeting The Beatles In India’ del cineasta canadiense productor y director de más de 300 filmes, Paul Saltzman. Luego de la proyección del film habra una sesión de preguntas y Respuestas en vivo con Saltzman en la plataforma de Gathr At Home.
El documental cuenta con la narración del actor ganador del Oscar Morgan Freeman. Los productores ejecutivos son Pen Densham y David Lynch. El film agrega detalles de primera mano nuevos y más de 40 fotos personales nunca antes mostradas en otra película de The Beatles compartidas por el cineasta canadiense.
Paul Saltzman aprendió Meditación Trascendental durante su permanencia de una semana en 1968 en el ashram del Maharishi Mahesh Yogi en Rishikesh, a orillas del río Ganges , junto con John Lennon, Paul McCartney, George Harrison y Ringo Starr. A sus 23 años, en 1968 , viajó a la India para curar su corazón que estaba afectado por una decepción amorosa. Allí descubrió su propia alma, aprendiendo Meditación Trascendental, lo cual trajo todo un vuelco a su vida.
Además de The Beatles, estuvieron en el ashram del Maharishi en el curso de Meditación Trascendental Mia Farrow, Prudence Farrow, Mike Love de The Beach Boys, el cantante folk Donovan y las esposas del cuarteto de Liverpool.
Paul Saltzman tomó algunas fotos de The Beatles al volver a casa tan solo las guardó y transcurridos 32 años las volvió a encontrar en su sótano. Ahora tiene el honor de compartir este mágico episodio de su vida en un film que tenía planificado completar desde hace 15 años.
Paul Saltzman publicó el 23 de octubre del 2000 el libro de 144 páginas ‘The Beatles In Rishikesh’ (Viking Studio) y el libro de 104 páginas ‘The Beatles In India’ (Insight Editions)
El evento se llevará a cabo el 9 de septiembre del 2020. El estreno será a las 7 pm hora local y se podrá acceder en la plataforma https://films.gathr.com/Beatles-in-India/
Estará disponible para Londres, New York, Los Angeles, Calgary (Canadá), Melbourne, Hong Kong y New Delhi.
RINGO STARR PARTICIPARÁ DE UN FESTIVAL EN APOYO A LOS TRABAJADORES DE LA INDUSTRIA MUSICAL
Un festival musical denominado (DE)TOUR, que busca recaudar fondos para ayudar a artistas, personal de músicos, promotores y escenarios afectados por la pandemia Covid-19, se llevará a cabo el sábado 15 de agosto del 2020 a partir de la 1 pm ET (mediodía de Perú y México, 2 pm hora argentina) y será transmitido por streaming en RollingLiveStudios.com.
Tomarán parte Ringo Starr, John Oates de Hall & Oates, Kathy Valentine (bajista de The Go-Go’s), Cheap Trick, Billy Gibbons de ZZ Top, Slash, Mickey Thomas de Starship, Jim Peterik, los ex Guns N’ Roses Matt Sorum y Gilby Clarke, entre otros.Este festival que es co-presentado por Morrison Hotel Gallery mostrará artistas desde sus casas, así como escenarios famosos en los EE.UU como The Bowery Electric en New York City, y los clubes The Whisky A Go Go, The Roxy Theatre y The Viper Room.
El co-anfitrión del evento será Matt Pinfield. También participarán de los fotógrafos rock Mick Rock, Bob Gruen, Henry Diltz, Danny Clinch y Lynn Goldsmith.El ingreso es libre. Las donaciones para MusiCares o NIVA se hacen en tiempo real en You Tube Live y Facebook Live.
NUEVA BIOGRAFÍA DEL DETECTIVE SARGENTO PESADILLA DE JOHN, GEORGE Y THE ROLLING STONES
NUEVA BIOGRAFÍA DEL DETECTIVE SARGENTO PESADILLA DE JOHN, GEORGE Y THE ROLLING STONES
El 29 de septiembre Clink Street Publishing publica en edición Paperback el libro ‘Bent Coppers: The Story of The Man Who Arrested John Lennon, George Harrison and Brian Jones’ (Polícias Corruptos: La Historia del Hombre que Arrestó a John Lennon, George Harrison y Brian Jones) de Norman Pilcher.
En Londres, Inglaterra, en 1967 , una explosión de drogas recreativas trajo como resultado el surgimiento de una cultura hippie anti-sistema, el empeoramiento de las tasas de criminalidad y una prensa cada vez más sensacionalista y paranoica. Un policía joven y ambicioso se une a la Brigada de Drogas de la Policía Metropolitana decidido a corregir estos errores culturales emergentes.
¿Su método?. Abordar directamente los ejemplos más notorios de abuso de drogas. ¿Sus objetivos? Las celebridades, músicos y personajes que explotan el floreciente comercio de drogas de Gran Bretaña, dándole glamour a esta actividad ilegal y promocionando su riqueza y fama a una generación que se dejaba impresionar con facilidad.
Bent Coppers es la electrizante historia real de Norman Pilcher, el oficial de policía más infame en la historia de la policía británica. La verdad y la justicia fueron los principios de la guerra de Pilcher contra el crimen en la capital, pero pronto colapsó en una avalancha de escándalo, perjurio y titulares encendidos de los periódicos. El hombre que arrestó a The Beatles y a The Rolling Stones pagaría el precio máximo por su servicio. Finalmente, el deja las cosas claras.
Los antecedentes
A mediados y fines de los sesentas, The Rolling Stones, The Beatles y otros músicos de rock británicos fueron sistematicamente cazados por un policía de narcóticos. Mick Jagger, Keith Richards, John Lennon y George Harrison se vieron afectados gracias a Norman Pilcher, el hombre que perseguía con entereza a los dioses del rock. En su búsqueda por acabar con los famosos, Pilcher alcanzó su propio fama o infamia.
El detective Sargento Norman Pilcher era un obsesivo miembro del Escuadron de Drogas de la Policía de Londres, quien no se detuvo ante nada para llevar a la cárcel a algunas de las estrellas de rock más importantes por delitos menores relacionados con las drogas.
Cuando Pilcher se unió a la brigada antidrogas a mediados de los sesentas, inmediatamente puso su atención en artistas como The Beatles y The Rolling Stones. Fue responsable de los arrestos de todos, desde Mick Jagger y Keith Richards hasta John Lennon y George Harrison. Plantó hachís, dijo lo que tenía que decir en la corte y, finalmente, se abrió camino en la historia de la cultura pop. Este notorio oficial incluso ha encontrado un lugar en las canciones de The Beatles, y como si fuera poco en un tema de la banda rockera Primus.
Primer objetivo: Donovan
Antes de ir tras The Beatles y The Rolling Stones, el primer movimiento de Pilcher fue arrestar al cantante folk Donovan. Un 11 de junio de 1966 una jovencita se apareció en la puerta de su apartamento. Era evidente que algo raro sucedía, pero el cantante no pensaba que estaba siendo emboscado por la policía, de manera que abrió la puerta y los oficiales ingresaron.
Luego que la policía destruyó el cuarto de Donovan y ocupó también el apartamento del primer piso, Pilcher reveló que encontró dos onzas de ‘el libanés’ en cada apartamento, pero Donovan no estaba seguro como eso podría ser posible porque en esa época el se había fumado todo lo que tenía de hachís. El cantante sostuvo que ese material no podía encontrarse en Londres para poder comprarlo.
Pilcher inmortalizado en «I Am The Walrus»
John Lennon era el tipo de escritor que tomaba prestado generosamente historias de su vida, y con frecuencia ofrecía en sus canciones retratos burlones de las personas que conocía. El Sargento Pilcher se ganó su lugar como ‘Semolina Pilchard’ en «I Am the Walrus» gracias a la percepción que tuvo Lennon de la necesidad de ser famoso que tenía el detective por las razones equivocadas. John describió a Pilcher como un «policía cazador de cabezas que apresó a todas las estrellas del pop que pudo tener en sus manos, logrando así volverse famoso. Algunas de las estrellas del pop tenían droga en su casa y otras no»
En 1968, después de la salida al mercado del tema «I Am The Walrus», Pilcher fue tras Lennon. En ese momento, Lennon y Yoko Ono estaban alquilando un piso en el número 34 de Montague Square de su compañero Beatle Ringo Starr, que estuvo en manos de Jimi Hendrix. No resulta descabellado suponer que alguien en algún momento tomó algún tipo de droga en esta residencia.
Pareciera que alguien en el Daily Mirror le advirtió a Lennon que Pilcher iría tras él. De manera que el cantante hizo que su casa se limpiara diligentemente para asegurarse que no quedara ningún residuo de lo que era común en la vida del rock n roll. Pero eso no impidió que Pilcher trajera a siete oficiales y dos perros rastreadores llamados Yogi y Boo-Boo para registrar la casa de Lennon.
Según el informe oficial de Pilcher, “se encontró resina de cannabis escondida en un estuche de binoculares de cuero y en una maleta. Ambas cantidades fueron encontradas por los perros». Lennon fue multado con £ 150 libras esterlinas por posesión, pero el caso lo siguió por el resto de su vida.
Brian Jones sabía que iba a ser arrestado mucho antes que Pilcher apareciera.
Pilcher tenía una lista de estrellas de rock para arrestar y cumplía con ella en estricto orden. En algún momento, los periodistas locales echaron un vistazo a esta lista y pudieron avisar a las estrellas del pop, pero eso no impidió que Pilcher y sus matones hicieran sus movimientos. Brian Jones, el multiinstrumentista de los Rolling Stones , fue una de esas estrellas desafortunadas. Después de volver del Festival de Cine de Cannes, Brian Jones fue contactado por periodistas que querían saber si ya lo habían arrestado.
Según los entendidos, él era el siguiente en la lista de Pilcher y el oficial se estaba preparando para arrestarlo. Para entonces Jones conocía lo que se venía, así que limpió todo su piso. Cuando Pilcher hizo su movimiento, los oficiales que lo arrestaron fueron directamente a la cama de Jones y sacaron una «billetera violeta de aspecto marroquí con esta hierba de aspecto dudoso». Por supuesto, había sido plantada.
Pilcher sostuvo que el también había encontrado cocaína en ese departamento, y cuando se lo mostró a Jones le dijo: “Bueno no voy a levantarle cargos por ésto, no? Por una milésima de un gramo?» . Era como si Pilcher estaba jugando con las estrellas que arrestaba
Mick y Keith caen bajo la lengua de Pilcher en 1967
El 12 de febrero de 1967, Mick y Keith, el dúo fiestero detrás de los Rolling Stones, fueron supuestamente perjudicados por el periódico británico The News Of The World. En el momento del arresto, Jagger estaba en un litigio contra el periódico por afirmar que estaba consumiendo drogas en una fiesta organizada por The Moody Blues. Su denuncia de difamación lo llevó a la cima de la lista de posibles arrestos de Pilcher, lo que trajo como consecuencia que Jagger y Richards fueran arrestados en otra fiesta luego de una redada policial.
Jagger fue arrestado luego que la policía supuestamente encontró cuatro tabletas de anfetaminas mientras a Richards se le arrestó acusado de «permitir que su casa se utilice con el propósito de fumar cannabis» . Ambos fueron liberados pagando una multa de £200 libras esterlinas.
Pilcher realizó una redada en el piso de George Harrison el día de la boda de Paul McCartney.
Por alguna razón Pilcher fue dulce con George Harrison. Puede incluso que fuese respetuoso con The Beatles, o de repente tan solo era fanático del ‘Beatle silencioso’ . Cualquiera sea el caso, cuando Pilcher y el escuadrón de drogas hicieron una incursión en el piso de Harrison esto fue en el día cuando George no estaba allí – el día en que Paul McCartney se casaba con Linda Eastman. Harrison declaró que incluso a pesar que el no se encontraba presente en la redada, este incidente le trajo problemas con su visa para los EE.UU.
«El vino a mi casa con unos 8 policías, una mujer policía y un perro policía, que se llamaba Yogi – asumo que por la conexión Beatle con el Maharishi. Ellos pensaban que se estaban divirtiendo»
Se supone que el escuadrón de policía encontró una cantidad considerable de hachís en uno de los zapatos de Harrison, pero el no pensó que eso fuese posible. Según George el guarda sus medias en el cajón de las medias y lo que hay que esconder en la caja para cosas a ocultar. De manera que eso no era suyo.
A Pilcher le encantaba toda la atención que tenía por parte de la prensa con sus arrestos
Con su escuadrón de drogas, Pilcher nunca fue tras cualquiera que tuviese un status más bajo que Donovan. Era obvio que el estaba arrestando a luminarias debido a la fama que lograba con dichas acciones. El negó que avisaba a la prensa acerca de los próximos arrestos, pero también es cierto que los periodistas fueron capaces de darles aviso a los integrantes de The Beatles y The Rolling Stones. Pilcher sostenía que alguno de los vecinos pudo haberles avisado que estaba en camino.
Pilcher fue enviado a la cárcel luego de sus quince minutos de fama
A inicios de los setentas, la brillante trayectoria de Pilcher se había opacado. Muchas de las estrellas que el había acosado habían fallecido o se habían mudado de su jurisdicción. Aún trabajaba en el departamento de drogas pero sin el glamour que había experimentado con las estrellas de rock en los inicios, empezó a tener problemas. Mientras testificaba en el caso de un comercializador de drogas llamado Basil Sands, Pilcher manifestó que Sands era inocente y que él trabajaba para la policía. Esto era completamente falso, y en 1973 Pilcher fue sentenciado a cuatro años de prisión por perjurio. El juez Melford Stevenson culminó el juicio diciéndole al detective: «Ud. envenenó los pozos de la justicia criminal y la distorsionó deliberadamente»
PRESENTACIÓN ONLIVE DE ÁLBUM ‘WE ALL SHINE ON’ EL 11 DE AGOSTO
PRESENTACIÓN ONLIVE DE ÁLBUM ‘WE ALL SHINE ON’ EL 11 DE AGOSTO
We All Shine On, un tributo a John Lennon con amor de Music City será reeditado con un lanzamiento virtual programado para el 11 de agosto. El proyecto fue producido por Steve Marcantonio de Nashville, uno de los ingenieros de Lennon, quien estuvo trabajando con John en el Record Plant en New York una hora antes que fuese asesinado en frente de su residencia en los edificios Dakota.
Marcantonio seleccionó a los artistas que aparecen en el álbum basado en su amor compartido por el ícono musical y su música. Se incluye en el disco a Rodney Crowell cantando «Oh My Love» , Foster and Lloyd reunidos en «Crippled Inside» , Jeff Hanna y Matraca Berg cantando «Whatever Gets You Through The Night» y Gretchen Peters interpretando «Love»
We All Shine On es el único tributo a John Lennon grabado con el consentimiento de Yoko Ono. John Lennon tenía un afecto especial por los ingenieros de audio de manera que la Ono le dio de inmediato su bendición a Marcantonio si se cumplía la promesa que el 100% de lo que se recaudara se destinaría a The Nashville Engineer Relief Fund (NERF)
En CD el álbum fue editado originalmente en el 2011 y en este 2020 estará disponible en distribución digital a cargo de TuneCore. Los detalles se darán a conocer pronto. Un evento virtual con la participación de Marcantonio, Frank Wells, el presidente de NERF Jim Kaiser, los productores ejecutivos Sharon Corbitt y Nicole Cochran, así como invitados sorpresa conectados con el proyecto, se llevará a cabo online el 11 de agosto a las 7 pm CDT.